100 ИСТОРИЙ ВСЕРОССИЙСКОГО МУЗЕЯ ДЕКОРАТИВНОГО ИСКУССТВА

100 ИСТОРИЙ ВСЕРОССИЙСКОГО МУЗЕЯ ДЕКОРАТИВНОГО ИСКУССТВА

100 ИСТОРИЙ ВСЕРОССИЙСКОГО МУЗЕЯ ДЕКОРАТИВНОГО ИСКУССТВА

Всероссийский музей декоративного искусства представляет проект года «100 ИСТОРИЙ» – исследование, в котором экспонаты раскроются с неожиданной стороны через личные истории участников выставки: сотрудников музея и приглашённых экспертов.

«Мой кураторский проект обозначает возможные способы актуализации коллекции музея. Выставка подготовлена с участием людей разных профессий, возрастов, эстетических предпочтений. Мне хотелось показать, насколько декоративное искусство близко к повседневной жизни. В частности, был взят период 1922-1991 годов. Каждый участник не только выбрал интересный для него предмет коллекции, но и сопроводил его небольшим эссе. Тексты стали важной частью выставки, наряду с произведениями искусства. Таким образом, музей получил еще и исследование о том, как разные аудитории рассказывают о советском времени в зависимости от того сформировались ли они в нем, или застали уже в самом конце, или же имеют весьма отдаленное представление», – комментирует главный куратор музея Алина Сапрыкина.

фото в текст 1.jpg

В проекте приняли участие: Петр Авен, Андрей Бартенев, Александр Васильев, Ингеборга Дапкунайте, Алексей Иванов, Марина Лошак, Павел Лунгин, Монеточка, Миша Мост, Ирина Прохорова, Чулпан Хаматова, Илья Хржановский, Эвелина Хромченко, Николай Цискаридзе, Михаил Швыдкой и другие.

Николай Фоменко, актёр: «Для меня декоративное искусство является важнейшим, так как именно в малых формах авторы удивительно точно передают исторические мгновения жизни страны. Именно в таких работах видна жизнь, которая не подвержена давлению идеологий и пропаганд, жизнь чистая и настоящая».

  • Аудиозапись: История Эвелины Хромченко
  • Детальное описание 2 (рус.):

    Павел Пепперштейн, художник: «Цветущий серп и молот, изображённый на тарелке «Дело Ленина живёт» представляет собой, в каком-то смысле, идеальный объект созерцания. При взгляде на эту тарелку испытываешь прилив нешуточного восторга. А ведь, как говорят в народе, «эйфория на дороге не валяется». Сама по себе эмблема серпа и молота представляет собой контаминацию древних символов. В этой эмблеме прочитывается как и единение креста и полумесяца (христианства и ислама), так и буддийская мандала инь-ян. Эта эмблема представляет собой в данном случае портал в мир бесконечного цветения, в мир божественной щедрости и свежести».

    Виталий Куренной, философ: «Случай дымковской игрушки – это удивительный пример того, как индустриальная советская цивилизация создала условия для возрождения кустарного промысла. Захватывающая история маленькой глиняной игрушки опровергает многих маститых теоретиков и позволяет нам лучше понять глубинные механизмы современной культуры»

    Елена Титова, директор Всероссийского музея декоративного искусства: «Я рада, что в стенах музея реализуется проект, давший возможность декоративному искусству раскрыться через личные истории наших гостей. Моим выбором стала композиция из цветного хрусталя «Согдиана», созданную В. С. Муратовым, работы которого отличаются жизнеутверждающей энергией. Композиция, строгая и отточенная в силуэте, наполнена ассоциациями, уносящими в эпохи древнейших, исчезнувших цивилизаций. Смотря на «Согдиану», можно медитировать часами. И в то же время, если говорить о современном дизайне, современной стекольной пластике, это безусловно одна из самых значительных работ в мире!»

  • Детальное описание 2 (англ.): Pavel Pepperstein, artist: “A blooming hammer-and-sickle depicted on the plate Lenin’s Cause Lives On is, in a way, an ideal object for contemplation. When you look at this plate, you feel an outburst of earnest delight. And, as a popular saying goes, ‘euphoria does not grow on trees.’ The hammer-and-sickle emblem itself is a contamination of ancient symbols. In this emblem, unity of the cross and the crescent (Christianity and Islam) can be discerned, and it also echoes the Buddhist yin-yang mandala. In this case, the emblem is a portal into a world of perpetual blossoms, a world of divine generosity and freshness.”

    Vitaly Kurennoy, philosopher: “The Dymkovo toy is an amazing example of how the industrial Soviet civilization created an environment for a revival of handicrafts. The fascinating story of a little clay toy refutes numerous seasoned theorists and allows us to get a better understanding of the inner mechanisms of modern culture.”

    Elena Titova, Director, All-Russian Museum of Decorative Arts: “I am pleased that the museum is implementing a project that made it possible for decorative arts to be revealed through the life stories of our guests. My choice was Sogdiana, a colored crystal composition created by Vladimir Muratov, an artist whose works are distinguished by an uplifting spirit and energy. The composition, with its austere and elegant outline, evokes multiple associations that take us back to the times of the earliest, vanished civilizations. Looking at Sogdiana, you can meditate for hours. And, at the same time, talking about modern design, today’s glassworks, this is undoubtedly one of the world’s most significant art pieces!”